關(guān)于挑選優(yōu)質(zhì)的小提琴的條件

　　小提琴是一種超擦奏管弦得鳴提樂器。它廣泛流傳于世界各國，是現(xiàn)代管弦樂隊弦樂組中最主要的樂器。現(xiàn)在越來越多的人學(xué)習(xí)小提琴，那么怎么挑選好的小提琴呢?以下是有學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的關(guān)于挑選優(yōu)質(zhì)的小提琴的條件，希望能幫到你們。

　　調(diào)訓(xùn)優(yōu)質(zhì)小提琴的條件

　　品質(zhì)

　　小提琴分為手工小提琴和機(jī)械小提琴，這兩種琴的音色差距較大，手工制作的小提琴音色比較有彈性，張力也比較大傳聲的范圍相對比較遠(yuǎn)。制作出來的琴做工也比機(jī)械琴細(xì)致。機(jī)械制作的小提琴價格便宜生產(chǎn)的效率也高，但是制作出來的沒有手工制作的小提琴品質(zhì)好，音質(zhì)相對也比較差。

　　初學(xué)小提琴者在選購小提琴時都認(rèn)為，一開始小提琴不用買太好，能發(fā)出聲音就可以。其實這是一個錯誤的觀念，初學(xué)者對于音色的培養(yǎng)，往往會決定在剛開始學(xué)琴的時候，而一把音質(zhì)較好的琴，也會使其在學(xué)習(xí)上達(dá)到事半功倍的效果。

　　音色

　　挑選小提琴時對音質(zhì)判斷是主要的，自己先拉一下聽聽音色是否符合自己的需要。有的琴音色宏亮、有的聲音柔和含蓄這就看自己的喜好。琴頸的手感如何、琴箱發(fā)聲的靈敏度是否出色，琴碼修削細(xì)致、琴弦間的寬度等都作為衡量一把琴的制作工藝水平。總的來說琴聲發(fā)音要自然、暢通、聲音要集中、高音區(qū)聲音要宏亮、純凈，但又不能發(fā)出尖叫聲。

　　低音區(qū)要豐滿、渾厚、四條弦的發(fā)音要均勻，傳遠(yuǎn)效果要強(qiáng)?？梢酝瑫r用兩把琴放在一起統(tǒng)一調(diào)準(zhǔn)標(biāo)準(zhǔn)音高，由一個人拉同樣的一首曲子，自已來感受那一個琴發(fā)出的聲音是你喜歡的。每一個人對音色的喜好不同，所以在挑選小提琴時還是自己親自挑選比較合適，或者叫上幾個朋友一起去。因為小提琴的音色及傳送的遠(yuǎn)近度，在拉琴的人通常比較無法聽出來。所以需要有人從旁協(xié)助，站在不同的角度及距離給予其意見。

　　材料

　　挑選小提琴時還要觀看做工還有外觀和材料是不是成正比。外觀方面，背板的紋路是否均勻大小適中，但要注意的是，不是紋路越多或越密就是越好的琴，這只是一種參考的方式而已。面板年輪比較清晰有立體感。做工方面，手工制作是否精細(xì)，油漆是否是自己喜歡的類型。

　　材料方面，面板制作都采用為云杉木材。背板、琴頭、琴頸、側(cè)板都是楓木木材。小提琴配件方面，指板是否變形、弦枕是不是粗糙、尾柱是不是松動、弦軸是不是突出明顯、拉線板、腮托是不是有癤子等，這些配件一般都采用為烏木或棗木。國內(nèi)制作小提琴材料分為四川、云南、東北等一些地區(qū)的原材料。在同等工藝水平的條件下，不同地區(qū)的材料制作出的小提琴價格也就不一樣。

　　總之在購買小提琴前需要先要了解一些做琴方面的知識，在選購小提琴時也得心應(yīng)手。也可以買到性價比高的小提琴。

　　小提琴派別

　　意大利小提琴學(xué)派

　　科雷利是意大利小提琴學(xué)派的奠基人。他確認(rèn)小提琴本質(zhì)是一種歌唱性樂器。他所寫的奏鳴曲,在快板樂章中摒棄了那些非音樂性的效果,而著力于輝煌、有活力的旋律塑造。他的慢板樂章，富于歌唱性，從而形成鮮明的對比。他的富于歌唱性的演奏特點，為意大利學(xué)派奠定了基礎(chǔ)。A.維瓦爾迪是意大利學(xué)派創(chuàng)作小提琴協(xié)奏曲的代表人物。他是采用樂隊為小提琴伴奏的首創(chuàng)者。他的這一創(chuàng)舉，使協(xié)奏曲具有交響性，并增添了戲劇性。G.塔爾蒂尼是18世紀(jì)歐洲最著名的小提琴演奏家，是意大利學(xué)派的代表人物。他根據(jù)科雷利作品的主題寫了50首變奏曲，使小提琴弓法藝術(shù)得到巨大發(fā)展。他奠定了由 3個樂章組成的早期小提琴奏鳴曲的曲式。他的代表作《魔鬼的顫音》是18世紀(jì)小提琴演奏藝術(shù)的高峰。

　　18世紀(jì)中期，小提琴弓還不是現(xiàn)在這種弧度，而是向外拱起，適于演奏巴羅克時期作曲家的作品，更適合演奏J.S.巴赫的復(fù)調(diào)小提琴作品。到J.海頓、W.A.莫扎特時,音樂作品的旋律線條具有更大的起伏,音量上要求具有更有力的重音,小提琴的演奏技巧也隨之而改變,從而產(chǎn)生了1785年法國人圖爾特的現(xiàn)代小提琴弓的創(chuàng)制，在運弓上有了發(fā)展與提高。被稱為現(xiàn)代小提琴演奏之父的G.B.維奧蒂是巴羅克時期過渡到古典主義時期體現(xiàn)小提琴藝術(shù)發(fā)展水平的代表人物。他把小提琴的歌唱性樂句和技巧性樂句結(jié)合在一起,并充分使用了E弦的音域。維奧蒂的《第二十二小提琴協(xié)奏曲》(a小調(diào),1797)至今仍受到許多作曲家們的贊賞。帕格尼尼是意大利學(xué)派處于衰落時期出現(xiàn)的新的浪漫主義先驅(qū)。他的《24首隨想曲》，一直是小提琴演奏技巧的范本。他所使用的新的旋律技法，大膽的轉(zhuǎn)調(diào)，豐富的半音進(jìn)行，尖銳的和聲組合，有特點的節(jié)奏音型，多種速度變化，對以后的浪漫主義作曲家有很大影響。他的隨想曲，被人們譽為“小提琴技巧的百科全書”。帕格尼尼演奏時所使用的許多技巧，如雙泛音、連頓弓、拋弓、特殊調(diào)弦法、左手撥弦技巧、雙音以及復(fù)雜的和弦、左手手指在指板上的遠(yuǎn)距離大跳等，都是與他同時代的小提琴家們盡力探索的秘訣。

　　德國小提琴學(xué)派

　　1650年以前，德國小提琴演奏藝術(shù)基本上是走意大利人的路。1700年左右，德國作曲家寫的小提琴作品使用了比意大利人還要難的技巧，特別是在使用和弦、特殊調(diào)弦法，以及某些描寫性的演奏效果方面。小提琴已經(jīng)發(fā)展為一種技巧性很高的樂器。J.S.巴赫的6首無伴奏小提琴奏鳴曲和組曲,對演奏者提出了極為嚴(yán)格的要求。1756年L.莫扎特(W.A.莫扎特之父)寫的《小提琴教程》是德國小提琴發(fā)展的總結(jié)。1831年，德國著名的小提琴家施波爾完成了他的《小提琴教程》。F.達(dá)維德(1810～1873)在1843年萊比錫音樂學(xué)院開辦時是小提琴系的負(fù)責(zé)人，他是一位善于啟發(fā)、激勵學(xué)生上進(jìn)的教師，在他的努力下，使萊比錫音樂學(xué)院成為19世紀(jì)中葉的小提琴學(xué)習(xí)中心。達(dá)維德編訂過許多古典作品，對豐富曲目作出了貢獻(xiàn)。著名的演奏家J.約阿希姆的歷史功績，在于把非凡的演奏技巧用來忠實地再現(xiàn)作品的音樂內(nèi)涵。巴赫的6首無伴奏奏鳴曲和組曲,就是由于他的演奏，被現(xiàn)代小提琴家們公認(rèn)是小提琴復(fù)調(diào)音樂作品的高峰。他的另一歷史功績是培養(yǎng)出一大批優(yōu)秀學(xué)生，20世紀(jì)初優(yōu)秀的小提琴教育家L.奧爾就是其中之一。值得一提的是約阿希姆的最后一名學(xué)生A.魏登堡，納粹德國迫害猶太人時，他逃亡中國，旅居上海，并在國立上海音樂?？茖W(xué)校教授小提琴與室內(nèi)樂。

　　法比小提琴學(xué)派

　　1782年維奧蒂第1次來到法國,在他的訓(xùn)練和影響下，法國的P.巴約、P.羅德和R.克魯采共同創(chuàng)立了法國小提琴學(xué)派。1795年巴黎音樂學(xué)院成立，它成為年輕的小提琴家們向往的學(xué)府，目前世界各地的小提琴教學(xué),幾乎都采用J.-F.馬扎斯(1782～1849)、克魯采、羅德、P.加維涅等小提琴家的練習(xí)曲來訓(xùn)練學(xué)生，其中尤以克魯采的《四十二首練習(xí)曲》為公認(rèn)的優(yōu)秀之作。19世紀(jì)中葉以后，法國的小提琴演奏學(xué)派對世界小提琴演奏藝術(shù)產(chǎn)生了很大影響。H.維尼亞夫斯基、P.de薩拉薩特、F.克賴斯勒是這個學(xué)派的代表人物。波蘭小提琴家維尼亞夫斯基畢業(yè)于巴黎音樂學(xué)院。他在繼承法國學(xué)派的演奏風(fēng)格上，增加了浪漫派色彩。法國小提琴學(xué)派強(qiáng)調(diào)聲音的華麗，有許多手腕的運弓動作，這給他演奏連頓弓帶來了困難，后來他終于發(fā)現(xiàn)通過使用整個手臂的動作順利地掌握這種連頓弓法。1862年維尼亞夫斯基把他的演奏技巧帶到了俄國，為以后出現(xiàn)的俄羅斯演奏學(xué)派的寬廣發(fā)展，打下了基礎(chǔ)。出生于西班牙的薩拉薩特,是法國音樂學(xué)院培養(yǎng)出來的優(yōu)秀演奏家之一,他的演奏以音色甜美、純凈而著稱。他使用的揉音幅度更寬，他的音準(zhǔn)，特別在高音區(qū)非常出色，技巧輝煌而流暢。他寫的《吉卜賽之歌》、《卡門幻想曲》很有創(chuàng)造性，技術(shù)上難度很大。奧地利人克賴斯勒1887年畢業(yè)于巴黎音樂學(xué)院，他有著瀟灑自如的演奏風(fēng)格，從不炫耀技巧，運弓優(yōu)雅,樂句處理得十分巧妙,富于節(jié)奏的活力?？速囁估绽^承和發(fā)展了維尼亞夫斯基的揉音技巧，使他獲得了無與倫比的音色變化。他的弓法和指法都很有個性。

　　在小提琴演奏史上有法比學(xué)派這一名稱，是因為這兩個學(xué)派不僅在形成時間上相距不遠(yuǎn)，而且又都受維奧蒂的影響。比利時小提琴學(xué)派的奠基人C.-A.de貝里奧的老師是維奧蒂的學(xué)生，貝里奧也在巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)過。他把帕格尼尼的輝煌技巧和法國的優(yōu)雅風(fēng)格結(jié)合在一起，從而把古典的法國演奏學(xué)派現(xiàn)代化了。貝里奧不是法國學(xué)派的直系門徒,他能突破傳統(tǒng),創(chuàng)造一個新的浪漫主義的法比學(xué)派。貝里奧的學(xué)生H.維厄唐對比利時學(xué)派有很大影響。他在小提琴演奏史上的巨大貢獻(xiàn)是發(fā)揮了小提琴在交響樂中的獨奏地位。他的《第四小提琴協(xié)奏曲》(d小調(diào)，約1850)是富有創(chuàng)造性的作品,H.柏遼茲稱它是一首有著獨奏小提琴聲部的壯麗的交響曲。E.伊薩伊是維厄唐的學(xué)生，他演奏熱情而充滿活力，威嚴(yán)而又優(yōu)美，富于詩意，他使用更為強(qiáng)烈的揉音。法比學(xué)派人才輩出，影響深遠(yuǎn)，其代表人物除上面提到的之外，還有J.蒂博以及現(xiàn)在仍活躍在世界樂壇上的Y.梅紐因。

　　俄羅斯、蘇聯(lián)小提琴學(xué)派

　　L.奧爾在圣彼得堡音樂學(xué)院近50年的教學(xué)，使他成為20世紀(jì)初著名的小提琴教授。J.海費茨、M.埃爾曼、N.米爾斯坦、E.津巴利斯特等世界第一流小提琴家都出自他的門下。奧爾根據(jù)學(xué)生的具體情況，充分發(fā)揮其潛在能力。他的《我的小提琴演奏教學(xué)法》一書,闡述了他的教學(xué)思想和美學(xué)觀點,例如音樂第一，技術(shù)第二;不同時代有不同的音樂等等。奧爾對俄羅斯小提琴學(xué)派的形成起了重大作用。不過，早在奧爾之前維厄唐和維尼亞夫斯基等曾長期在俄國教學(xué)和演奏，可以說俄羅斯學(xué)派是在法比學(xué)派的基礎(chǔ)上自然地、歷史地形成，而不是某個人的創(chuàng)造和建樹。海費茨是圣彼得堡音樂學(xué)院的學(xué)生，他有著火熱的感情，鋼鐵般的控制力，驚人的技巧和強(qiáng)烈個性。他所使用的快速揉音、表情性的換把滑音、強(qiáng)烈的運弓起奏、比較快速的樂曲處理等，這一切都是他那強(qiáng)烈的音樂個性的自然表露。

　　蘇維埃社會主義聯(lián)盟共和國成立后，敖得薩音樂學(xué)院的П.С.斯托利亞爾斯基、莫斯科音樂學(xué)院的А.И.揚波利斯基和К.Г.莫斯特拉斯等繼承和發(fā)展了奧爾的事業(yè)，形成了蘇聯(lián)小提琴學(xué)派。斯托利亞爾斯基在1933年創(chuàng)建了蘇聯(lián)的第一所天才兒童音樂學(xué)校，成為蘇聯(lián)學(xué)派的創(chuàng)建人之一。他主張從童年起就對孩子進(jìn)行全面的技術(shù)與藝術(shù)訓(xùn)練。他的學(xué)生Д.□.奧伊斯特拉赫,是當(dāng)代最杰出的小提琴家之一，他把高超的演奏技巧和對音樂深刻的理解十分完美地結(jié)合在一起;他還積極演奏現(xiàn)代音樂。莫斯特拉斯所著的《小提琴的音準(zhǔn)問題》、《小提琴演奏者的節(jié)奏訓(xùn)練》、《小提琴演奏中的力度問題》都很有價值。他的學(xué)生I.加拉米安在美國成為著名教師。波利斯基繼承和發(fā)展了奧爾的教學(xué)原則，重視培養(yǎng)學(xué)生的音樂感覺和全面發(fā)展。極為純凈的聲音、精確的音準(zhǔn)、高超的技巧、高尚的風(fēng)格、對樂曲處理的細(xì)致而深刻,是這個教學(xué)體系的特點。他的侄子И.□.揚波利斯基是《小提琴指法概論》的作者。揚波利斯基的另一名學(xué)生□.И.揚凱列維奇,繼承和發(fā)展了老師的教學(xué)原則，善于對學(xué)生的才能作透徹的分析，從而發(fā)展了學(xué)生的演奏技巧和個性。中國著名小提琴教師、中央音樂學(xué)院副教授林躍基，曾是揚凱烈維奇的學(xué)生;林躍基的學(xué)生胡坤曾在西貝柳斯國際小提琴比賽中獲獎。需要提及的還有美國著名的小提琴家I.斯特恩。他與俄國學(xué)派有很深的淵源，又曾受法比學(xué)派的影響，他善于采擷眾長，獨創(chuàng)一格，成為當(dāng)代第一流的演奏家。他曾兩次來中國訪問，進(jìn)行演奏和講學(xué)活動，給中國年輕的小提琴家很多教益。