摘 要：繪畫藝術(shù)鑒賞教育是將受教育者帶入繪畫這一特殊視覺領(lǐng)域，使他們?cè)诖罅拷邮芄沤裰型饫L畫作品的基礎(chǔ)上，特別是在教師的引導(dǎo)下訓(xùn)練對(duì)視覺藝術(shù)語言的領(lǐng)悟能力、豐富的情感體驗(yàn)?zāi)芰?，進(jìn)而育成健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念和高尚的審美理想。
　　 關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù) 鑒賞教育 美術(shù)教育
　　
　　 每一個(gè)視覺健全的人都有一定的審美能力，能從個(gè)人的角度欣賞一幅繪畫作品；但要從專業(yè)的角度進(jìn)行鑒賞卻并不是每一個(gè)人都能做到的。鑒賞是一種后天專門訓(xùn)練所獲得的能力。因此，鑒賞高于欣賞。初中美術(shù)欣賞主要通過欣賞活動(dòng)來培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,而不是掌握多少美術(shù)史論和多少美術(shù)技法理論,其根本目的是學(xué)會(huì)用一種美好的心態(tài)面對(duì)社會(huì)、面對(duì)未來。教育的任務(wù)不僅是用知識(shí)來充實(shí)學(xué)生的頭腦,而且要發(fā)展他們的智力和才能,教學(xué)應(yīng)當(dāng)促進(jìn)人的全面發(fā)展,有助于人的高尚品德的形成。
　　 新課程標(biāo)準(zhǔn)指出:"應(yīng)通過美術(shù)學(xué)習(xí),使學(xué)生認(rèn)識(shí)人的情感、態(tài)度、價(jià)值觀的差異性,人類社會(huì)的豐富性,并在一種廣泛的文化情境中,認(rèn)識(shí)美的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對(duì)社會(huì)生活的獨(dú)特貢獻(xiàn)。長期以來,學(xué)校美術(shù)的評(píng)價(jià)只是單純的技巧技能的考查評(píng)價(jià),忽視美術(shù)欣賞能力的培養(yǎng)。在我們的繪畫藝術(shù)教育中，我認(rèn)為應(yīng)將繪畫欣賞作為其基本內(nèi)容，單純靠學(xué)校每周一、二節(jié)課的課堂教學(xué)來訓(xùn)練來練就繪畫賦形表現(xiàn)能力，無疑是不自量力的。而培養(yǎng)繪畫欣賞能力無疑是美育的主旨，也是學(xué)校教育可以實(shí)施見效的。這在西方許多國家都曾達(dá)到驗(yàn)證。
　　 但如何培養(yǎng)學(xué)生的欣賞能力呢？我認(rèn)為應(yīng)該按以下四步來進(jìn)行：
　　 第一步：簡(jiǎn)單描述：
　　 新美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)首次提出了"情感、態(tài)度、價(jià)值觀"的概念,其目的是強(qiáng)調(diào)通過學(xué)生親自參與美術(shù)活動(dòng)來體驗(yàn)和感受活動(dòng)的價(jià)值,從而形成自己的藝術(shù)和價(jià)值觀念。美術(shù)欣賞是一項(xiàng)審美活動(dòng),它需要通過自己的思維活動(dòng)如觀察、判斷和想象來感悟美術(shù)作品,這種活動(dòng)更需要個(gè)人的審美感受和情感的體驗(yàn)。
　　 情感是審美活動(dòng)的中心問題,美術(shù)作品大部分是以精神產(chǎn)品為主的,它通常表現(xiàn)藝術(shù)家某種思想和觀念,主要作用于人的情感領(lǐng)域。
　　 學(xué)生由于生活閱歷、審美經(jīng)驗(yàn)、知識(shí)修養(yǎng)的不足,能對(duì)美術(shù)作品積極主動(dòng)地欣賞是比較困難的。教育學(xué)家第斯多惠在教師規(guī)則中講過:"我以為教學(xué)的藝術(shù),不在于傳授的本領(lǐng),而在于激勵(lì)、喚醒。
　　 因此，在欣賞的開始，應(yīng)先拋開含義、價(jià)值判斷、背景等因素，只讓學(xué)生指明畫面上存在哪些物象，用語言表達(dá)直觀看到的和感受到的。對(duì)變形較大的作品，指出原型；對(duì)抽象作品，可指出畫面存在哪些形狀、色彩、結(jié)構(gòu)等，使學(xué)生注意到應(yīng)該注意的所有方方面面，這很重要。因?yàn)槿藗冊(cè)诳串嫊r(shí)，?？粗饕蜗蠖雎云渌蛑豢醋约焊信d趣的而忽略其他細(xì)節(jié)。
　　 第二步：形式分析
　　 形式分析是將感性立即轉(zhuǎn)化為理性分析。我們要解決的不再是作品給你什么感受，而是畫家是如何使你產(chǎn)生這樣感受的。這就是需要從藝術(shù)語言和作品的形式感來分析，來探討色彩、形狀、線條，肌理、人物描繪的特點(diǎn)，分析部分與部分、部分與整體、圖和底的關(guān)系等。這是鑒賞中的重點(diǎn)，也是難點(diǎn)。
　　 如夏加爾的《舉杯.雙重自畫像》，學(xué)生通常能感受到畫面中的快樂氣氛，通過教師誘導(dǎo)和提示，學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)原來這種氛圍是畫家刻意營造的，夏加爾所追求的單純的形、色、人物動(dòng)態(tài)都體現(xiàn)了天真和童趣，歡樂和喜悅的氣氛來自人物的表情和動(dòng)作，壓縮的風(fēng)景和高舉的酒杯也起了很強(qiáng)的烘托作用。
　　 形式分析是幫助學(xué)生了解和把握形式美的規(guī)律，體驗(yàn)和品鑒形式美的意味，可以由淺到深，由點(diǎn)到面，由形象到風(fēng)格。分析時(shí)切忌繁瑣和硬性解剖，破壞作品的整體生命。
　　 第三步：意蘊(yùn)解釋
　　 意蘊(yùn)是作品中的一切有形事物的無限延伸因素。意蘊(yùn)解釋是繪畫鑒賞的最深層次，從外在層面到內(nèi)在層面的探討。對(duì)超越畫面形象即"象外之象"的刨根問底，當(dāng)然，我們不能只中循跡而求。
　　 意蘊(yùn)解釋的成敗關(guān)系到能否使學(xué)生對(duì)作品產(chǎn)生共鳴。由于有一些作品是缺少意蘊(yùn)的，有一些作品其意蘊(yùn)在可喻不可喻之間，有時(shí)教師很難將超越作品的意蘊(yùn)揭示出來。加之學(xué)生缺乏精神上和生活上的深度體驗(yàn)，如明代沈顥所言："看畫以林泉之心則高，以驕侈之目臨之則卑"，要很好地領(lǐng)悟和體會(huì)作品意蘊(yùn)，這就需要教育來長時(shí)間循序漸進(jìn)的浸潤和彌散。
　　 仍以《舉杯.雙重自畫像》為例，通過對(duì)作品背景的介紹，讓學(xué)生知道，這幅畫表現(xiàn)的是夏加爾自己和他的妻子。他把自己畫在妻子的脖子上，高舉起酒杯，以慶祝他們生活的幸福.和諧與快樂。再通過對(duì)個(gè)性、思想、藝術(shù)觀的介紹，學(xué)生就能夠理解畫家為什么會(huì)畫出這樣的人物動(dòng)態(tài)，為什么會(huì)有這樣的表達(dá)方式，進(jìn)而領(lǐng)會(huì)畫家的意圖，分享畫家的喜悅之情，欣賞他富有兒童般幻想的藝術(shù)魅力。
　　 第四步：價(jià)值判斷
　　 價(jià)值判斷是從內(nèi)容與形式、風(fēng)格與風(fēng)味、革新與繼承等方面對(duì)作品的優(yōu)劣作出判斷，可以參考專家對(duì)此的批評(píng)與評(píng)判。而藝術(shù)是非常復(fù)雜的現(xiàn)象，所以教師可以有自己的傾向性意見，但不宜以一己之見，或封閉的、獨(dú)斷的評(píng)判來概括和指導(dǎo)學(xué)生，而應(yīng)當(dāng)采取開放式的、多元的評(píng)判、引導(dǎo)，啟發(fā)學(xué)生自己學(xué)會(huì)對(duì)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)。教師應(yīng)盡量收集各種意見，以激發(fā)學(xué)生的思維，開闊學(xué)生的視野。
　　 我們都知道了學(xué)校的美術(shù)教育并不是為了培養(yǎng)藝術(shù)家，作為素質(zhì)教育的繪畫藝術(shù)鑒賞教育，也并不是培養(yǎng)專職鑒賞家。我們的目的是通過美育，培養(yǎng)大眾對(duì)美術(shù)文化的理解力，學(xué)會(huì)欣賞周圍生活中的一切視覺形式，進(jìn)而使審美接受不單是視覺接受，也不只是大腦接受，而是整個(gè)身心的接受。
　　新的教育理念的育人觀念需要進(jìn)一步更新教學(xué)評(píng)價(jià)觀,從而更好地加強(qiáng)教學(xué)的實(shí)效性和促進(jìn)教育功能延伸的職能性,以物之美,開啟心靈之美。我們要充分運(yùn)用各種教學(xué)手段,不斷探索新的教學(xué)模式和思路,把自己培養(yǎng)成既有扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)知識(shí),又能懂得鑒賞美和創(chuàng)造美的高素質(zhì)的美術(shù)教師。同時(shí),在教學(xué)中也要以提高學(xué)生的審美能力、欣賞能力為已任,使學(xué)生的美育能更深入的滲透到學(xué)習(xí)中。