藝術(shù)作品要憑借內(nèi)容的美來(lái)吸引和打動(dòng)人心。實(shí)際上，真正的藝術(shù)家總是在追尋孤獨(dú)，就如同翟墨所講的，“沒有荒無(wú)人煙的孤島就沒有眾所周知的魯濱遜，少了孤寂的沉淀就沒有美的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造”。
今天學(xué)習(xí)啦小編要與大家分享的是藝術(shù)理論論文：論中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的“精神走向”。具體內(nèi)容如下，歡迎參考閱讀：

論中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的“精神走向”

　　一、觀念走向：傳統(tǒng)的回歸

　　藝術(shù)家從本土文化土壤中汲取養(yǎng)分，然后完成一系列的成長(zhǎng)與蛻變，而所有的成就都需要文化之根做支撐。藝術(shù)家離不開母體的滋養(yǎng)，需要以傳統(tǒng)文化作堅(jiān)實(shí)依托，這不僅是藝術(shù)家生命的歸宿，而且是文化的自覺回歸。

　　藝術(shù)大師馬蒂斯對(duì)東方文明充滿了無(wú)限憧憬，他的作品也表現(xiàn)出了東方繪畫的線條律動(dòng)，他的率性與純真，散發(fā)著濃厚的東方寫意氣息。但是馬蒂斯的根在西方，他用色彩拓展了西方野性十足的裝飾畫風(fēng)。畫家張大千通過(guò)重彩的潑墨寫意，創(chuàng)造了有別于傳統(tǒng)畫風(fēng)的全新氣象，兩位大師不僅有相似的愿望，而且有相遇的機(jī)緣，但是兩人最終還是選擇以本土文化作為自己的生命與藝術(shù)歸宿。雖然藝術(shù)是不分國(guó)界的，但文化是有根的，藝術(shù)是在交融互通中得到發(fā)展的。但若是畫家失去了本土文化的支撐，就很難創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，與那些急功近利的藝術(shù)家相比，大師們少了些空想和浮躁，多了些沉潛與內(nèi)涵，這也是為何他們總能在變幻的精神空間中始終堅(jiān)持自我。

　　因此，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)要在文化的沖突與交融中，在新舊的更迭與對(duì)接中，牢牢抓住傳統(tǒng)文化的根，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)觀念向傳統(tǒng)的回歸。

　　二、心靈走向：自然的回歸

　　藝術(shù)作品要憑借內(nèi)容的美來(lái)吸引和打動(dòng)人心。沒有好的內(nèi)容，形式毫無(wú)意義，同樣沒有好的形式，內(nèi)容之美也難以彰顯。沒有不同的形式就不可能有獨(dú)特的、個(gè)性的藝術(shù)創(chuàng)造。好的內(nèi)容源于藝術(shù)家豐富的心靈收藏。事實(shí)上，抽象藝術(shù)并非形式與內(nèi)容的完全抽象，而是以形象元素為支撐的形式抽象。所以，藝術(shù)家不僅要向大師和傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，而且要豐富生活體驗(yàn)，讓心靈回歸自然。

　　許多藝術(shù)家之所以創(chuàng)作不出滿意的作品，主要是因?yàn)樾撵`收藏匱乏，沒有深入自然和生活中去挖掘藝術(shù)價(jià)值。正如清初畫家石濤所講的，要“收盡奇峰打草稿”。萬(wàn)事萬(wàn)物都有其靈性所在，我們疏遠(yuǎn)自然，自會(huì)被自然拋棄，古今中外的偉大藝術(shù)家，無(wú)一不深深熱愛著大自然，并將大自然作為最大的靈感源泉和素材寶庫(kù)。

　　有些藝術(shù)家的作品之所以感人至深，是因?yàn)樽髌分刑N(yùn)含著生活的美和對(duì)人性的思考，是源于生活卻高于生活的一種精神創(chuàng)造與藝術(shù)升華。可以說(shuō)，那些遠(yuǎn)離自然與生活的藝術(shù)家，是很難形成深刻的生命感受的，也就很難創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品。從馬蒂斯到畢加索，從古典主義到后現(xiàn)代主義，大自然一直是藝術(shù)家創(chuàng)作的根底。但我們必須自覺于傳統(tǒng)，回歸于自然，學(xué)會(huì)從自然和生活中創(chuàng)造藝術(shù)。

　　正如畫家米羅所講，回歸大地能讓我們飛得更高。而米羅就是那個(gè)回歸大地的人，他創(chuàng)造的充滿童話色彩的世界，就是源于其西班牙文化血統(tǒng)中富于幻想、思維敏感、表現(xiàn)力強(qiáng)的傳統(tǒng)。不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)的生命需要在時(shí)間的洗禮下才能煥發(fā)新彩，藝術(shù)家脫胎于傳統(tǒng)，心靈回歸于自然，是一種生命經(jīng)歷的深刻反映，優(yōu)秀的藝術(shù)作品從來(lái)都不是無(wú)源之水、無(wú)本之木，若是少了傳統(tǒng)文化與自然生活的支撐，藝術(shù)世界只能是不切實(shí)際的烏托邦。

　　三、信仰走向：理性的回歸

　　真正的藝術(shù)經(jīng)得起歷史的淘汰，當(dāng)藝術(shù)成為藝術(shù)家甘愿為之犧牲的信仰時(shí)，它的價(jià)值才是永恒的。沒有思想內(nèi)涵的藝術(shù)品就如同沒有靈魂的空殼，是無(wú)法存活下去的。藝術(shù)大師們通常都是孤獨(dú)的，只有處于孤獨(dú)狀態(tài)才能靜下心來(lái)看，才能獨(dú)立思考，才能展開創(chuàng)造。孤獨(dú)產(chǎn)生的巨大能量，會(huì)讓藝術(shù)家的思維變得更加活躍和清晰，掌控力和行動(dòng)力也將更強(qiáng)。純真是一種非常難以企及的境界，人類自古至今，創(chuàng)造的活力源于情感，不管是激情、悲情或狂喜，經(jīng)典的藝術(shù)作品總能以情感人、以情動(dòng)人，不管是繪畫、音樂、舞蹈或文學(xué)，都是人類不可或缺的精神食糧，若是人類毫無(wú)情感，那么藝術(shù)也沒有了存在的必要。

　　實(shí)際上，真正的藝術(shù)家總是在追尋孤獨(dú)，就如同翟墨所講的，“沒有荒無(wú)人煙的孤島就沒有眾所周知的魯濱遜，少了孤寂的沉淀就沒有美的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造”?？梢哉f(shuō)，藝術(shù)家只有沉下心來(lái)，客觀審視自我，遠(yuǎn)離世俗紛擾，以孤獨(dú)而超然的心回歸自然，回歸本我，才能明白我們只是大自然的一種存在，才能找到生命的本源，并徹底激發(fā)自我的創(chuàng)造能力。因此，藝術(shù)家不僅要以飽滿的情感進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，而且要以理性態(tài)度客觀審視自然與自我，實(shí)現(xiàn)理性的回歸。

　　總而言之，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)要在觀念上回歸傳統(tǒng)，在心靈上回歸自然，在信仰上回歸理性，找到真正的時(shí)代出路，推動(dòng)自身可持續(xù)發(fā)展。