交誼舞基本功有哪些
跳舞二字,人們往往只注重一個“跳”,忽略了“舞”;而且多數(shù)情況將“舞”僅作為名詞看待:這種舞那種舞。其實(shí),藝術(shù)含量較高的舞種,或舞的高級階段,更在乎一個舞字。下面是學(xué)習(xí)啦小編整理的一些關(guān)于交誼舞基本功的資料,供你參考。
交誼舞基本功一、關(guān)于“退”
一圈內(nèi)人對我說,從過去到現(xiàn)在,高手們講后退的時候,都是講“腳向后伸,引帶身體,移動重心”;許多文章、教材都是這么寫的。“后退跟前進(jìn)不同吧,后退先出腳吧?”
“身體可以前傾,前傾可以控制,后傾怎么控制,那不向后倒嗎?所以說向后,還得先出腳!”口氣如此堅(jiān)定,理直氣壯。
幾乎沒有人不持這種觀點(diǎn),他們認(rèn)為這是最簡單的道理,無可爭辯,沒有人說不。
我現(xiàn)在大聲說不!“腳隨身動這一核心原理,放置四方而皆準(zhǔn)”,后退同樣不得違背。
我們現(xiàn)在就地試驗(yàn)一下后退:㈠有意識地先出腳向后伸;㈡有意識地在胯動前提下腳后伸。…怎么樣,感覺和效果不一樣吧:后者感覺會傾倒,前者穩(wěn)如泰山。
不同的主觀意識帶來不同的感覺,不同的感覺帶來不同的效果。一試結(jié)論就出來了。
后退伸腳的運(yùn)動軌跡,表面看起來完全一樣。但是先動腳還是先動胯--這不同的主觀意識,及其所帶來的效果,卻有天壤之別。
問題本來就這么簡單,為什么人們總是懷疑,總是動搖,半心半意呢?回答4個字“避難就易”:不愿意冒快要傾倒的險(無論向前還是向后)。再加5個字“習(xí)慣成自然”。
交誼舞基本功二、關(guān)于“跳”
跳舞二字,人們往往只注重一個“跳”,忽略了“舞”;而且多數(shù)情況將“舞”僅作為名詞看待:這種舞那種舞。其實(shí),藝術(shù)含量較高的舞種,或舞的高級階段,更在乎一個舞字。
舞者,舞動也。猶如行草書法,它更多地包含了靈動的成分。靈動二字,馬上使人聯(lián)想到肢體的流動。應(yīng)該這樣理解“舞”字,也應(yīng)該讓“跳”賦予“舞”的涵義。
然而許多人片面地理解“跳”,僅僅把它當(dāng)做跳繩游戲那樣,原地躍起原地降落,原地顛簸的跳;而不是沿拋物線、呈線性斜向拋起的跳。因此失去高雅的美感。
原地顛簸原地腳踏,某些舞種(如民族、踢踏、街舞等)使用較多,在四肢配合下形成各自的風(fēng)格。但是在以芭蕾為基礎(chǔ)為風(fēng)格的摩登、拉丁交誼舞里,原地顛簸就顯得格格不入了。
既然承認(rèn)線性斜向拋起的身體舞動,是國標(biāo)交誼舞的靈魂,那么就應(yīng)該盡量避免原地顛簸(個別現(xiàn)象除外)。什么情況容易犯這樣的毛病又如何克服呢?
一是拉丁的牛仔和桑巴。誤以為原地跳起才好看,那是審美錯誤。其實(shí),只要收腹縮臀,運(yùn)用好胯部的原動力,完全可以避免。
二是近身共舞的摩登。除了審美意識需要矯正以外,就剩下腳隨身動這一核心基本功的培養(yǎng)了:從線性斜向拋起找感覺。
交誼舞基本功三、關(guān)于“聽”
聽,聽音樂,理解音樂。在這方面,許多教授和介紹中,都有深刻而精辟的論述。對音樂的理解,構(gòu)成了身體舞動不可缺少的因素,不可分割的成分。在這方面,有說不完的話道不盡的理。
對于初學(xué)者,音樂,無疑有助于對舞的理解、舞蹈感覺的培養(yǎng);對于熟練者,應(yīng)當(dāng)熟練地駕馭音樂,靈活地運(yùn)用音樂。我這里僅僅從如何靈活運(yùn)用的角度說一說。
比如某一音樂節(jié)奏,我不熟悉或不喜歡,可不可以改舞另一種呢?回答是肯定的。其實(shí)不少人賞試過,不但不別扭而且很愜意。
斗牛音樂舞探戈,別有一番風(fēng)味,而且味很足。傳統(tǒng)慢四,舞步節(jié)奏加快一倍可跳快四;傳統(tǒng)中四,可湊合舞稍快的狐步;倫巴音樂舞稍慢的狐步也不錯。幾乎所有4分拍節(jié)奏的舞步都可以互換。甚至4分拍與3分拍之間也沒有不可逾越的障礙。
你看,維也納華爾茲節(jié)奏舞桑巴的翻滾,讓我們得到什么啟示呢?讓人聯(lián)想到近距離舞的共通之處;拉丁與摩登之間能夠找到聚合點(diǎn);4與3分拍之間也可以和平共處。
以上所言,不宜使用過多,不宜喧賓奪主。但是作為一種調(diào)劑,一種點(diǎn)綴,能給人許多另類的樂趣。