當(dāng)代民族唱法的特點(diǎn)

　　今天學(xué)習(xí)啦小編為大家整理了當(dāng)代民族唱法的特點(diǎn)，歡迎閱讀。

　　任何民族的聲樂唱腔藝術(shù)都以其獨(dú)特的民族性，來豐碩世界聲樂文化寶庫(kù)。中華民族的聲樂唱腔藝術(shù)也因其語(yǔ)言、技巧、風(fēng)格、情感上的差異而區(qū)別于世界各民族的聲樂藝術(shù)。我們只有在傳承中國(guó)傳統(tǒng)聲樂文化的同時(shí)，鑒戒西洋美聲唱法的科學(xué)性，尋求發(fā)展與立異，不斷地創(chuàng)造出為中國(guó)人民乃至全世界所接受、賞識(shí)的聲樂作品。中國(guó)民族聲樂唱腔藝術(shù)也只有獨(dú)樹一幟，形成自己獨(dú)特的民族風(fēng)格，才能真正與世界接軌，立于世界民族聲樂文化之林。

　　演唱者在把握并能純熟地運(yùn)用民族聲樂唱腔技巧、表演規(guī)律等進(jìn)行藝術(shù)歌唱時(shí)，首先應(yīng)該認(rèn)識(shí)音樂作品，包括對(duì)曲調(diào)的分析(如曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、節(jié)拍節(jié)奏、速度力度、音高和聲、鋼琴伴奏等)，對(duì)歌詞內(nèi)容的理解與詮釋(如作品的創(chuàng)作背景、歌詞內(nèi)容、歌詞調(diào)子的頓挫抑揚(yáng)等);其次，應(yīng)該對(duì)音樂作品的藝術(shù)形象作深刻的分析和體驗(yàn)(如作品情緒的變化、音樂形象角色的體驗(yàn)、音樂形象表現(xiàn)的正確性等);最后，是演唱者個(gè)人對(duì)作品的藝術(shù)處理和加工(如演唱者自身對(duì)作品速度力度的變化處理、語(yǔ)音音色的個(gè)體差異、咬字吐字的語(yǔ)氣處理、作品風(fēng)格韻味的掌握等)。對(duì)音樂作品的“二度創(chuàng)作”，與歌唱者的嗓音前提、人生經(jīng)歷、糊口閱歷、專業(yè)技能、自身對(duì)作品的不同層次理解是密不可分的。他們通過對(duì)作品的思惟內(nèi)容、音樂形象、音樂情趣及旋律結(jié)構(gòu)、和聲織體、力度速度等方面進(jìn)行全面而深入的熟悉與理解，使自己在情感上產(chǎn)生共識(shí)，做到真情實(shí)感地投入，加上巧妙地運(yùn)用唱腔技巧，靈活地控制音色音量，使之達(dá)到美的效果。恰是由于歌唱者們個(gè)體的差異，對(duì)作品的“二度創(chuàng)作”也會(huì)存在個(gè)人唱腔風(fēng)格上的差異，如王昆、郭蘭英、三位歌唱家演唱《我的祖國(guó)》，表現(xiàn)出來的唱腔風(fēng)格各不相同。王昆質(zhì)樸大方、活潑細(xì)膩的唱腔風(fēng)格，郭蘭英高亢亮麗、親切甜蜜的唱腔風(fēng)格，圓潤(rùn)激情、清新奇麗的唱腔風(fēng)格，都體現(xiàn)出了唱腔的個(gè)性化和多樣化。這些各具特色的唱腔風(fēng)格給民族聲樂唱腔藝術(shù)的畫卷增添了一道亮麗的色彩，讓當(dāng)前的唱腔藝術(shù)流派呈現(xiàn)出百花齊放的新景象。

　　聲樂藝術(shù)的魅力在于它是一門有聲的情感藝術(shù)。經(jīng)由詞、曲作家合作譜寫音樂作品的音樂創(chuàng)作，是聲樂表演藝術(shù)的“一度創(chuàng)作”。而只靠作曲家創(chuàng)作的音樂旋律美以及歌唱者生成的嗓音音色這些客觀因素，是不能產(chǎn)生感人的藝術(shù)效果的。因此，由歌唱者將音樂作品變成有聲、有字、有情、有形的歌唱培訓(xùn)，并在舞臺(tái)上為觀眾“聲情并茂”地表演，才是聲樂藝術(shù)的最后階段，這就是歌唱者的“二度創(chuàng)作”。

　　以情帶聲聲情并茂

　　總之，中國(guó)現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)要求“出字正，行腔圓，收韻清，收音準(zhǔn)”，并“依字行腔”，做到“字正腔圓”。根據(jù)唱腔講究“字頭重，字腹?jié)M，字尾輕”的原則，做到語(yǔ)言連貫生動(dòng)、音樂旋律流暢、音色圓潤(rùn)同一，把“字”與“腔”完美結(jié)合起來，真正達(dá)到“依字行腔，字正腔圓”的藝術(shù)境界。

　　歌唱是為了傳情達(dá)意，使聽者與之產(chǎn)生情感上的共識(shí)。而要真正表現(xiàn)歌曲的思惟感情，則需把握一定的潤(rùn)腔技巧，即對(duì)唱腔的“潤(rùn)色”，是一種技術(shù)性的潤(rùn)飾，其對(duì)唱腔語(yǔ)言的正確性、情感與風(fēng)格的表現(xiàn)性等方面有著十分重要的意義。當(dāng)今聞名的音樂理論家周大風(fēng)先生把“潤(rùn)腔”技巧歸納為：收口腔、喇叭腔、橄欖腔、保腔、特強(qiáng)腔、夯腔、上滑腔、下滑腔、拋腔、頓腔、打腔、推腔、雙打腔、雙音推腔、顫腔、掉腔、遲腔、分腔、咽腔、點(diǎn)頭腔、斷續(xù)腔、摜腔、圓滑腔、氣泡腔、耳語(yǔ)腔、韻音斷腔、磨腔、泛腔28種。這些潤(rùn)腔技巧，給民族聲樂唱腔又增添了很多線條和色彩。

　　中國(guó)現(xiàn)代民族聲樂唱腔的特色之一在于“咬緊字頭”“咬準(zhǔn)字頭”，但又“咬而不死”“咬而無痕”。因音樂作品的風(fēng)格、情緒不同，在咬字清楚、正確的基礎(chǔ)上，講求分寸感。其中“噴口”唱法就要求在良好的氣味支持下，加強(qiáng)聲母擋氣阻礙的氣力，使字頭結(jié)子有力、干凈爽利且富有彈性，伸展而有爆發(fā)力。古人常說“聲出于形”，即在氣味支持下，保持準(zhǔn)確的口型和正確的共識(shí)位置，這對(duì)達(dá)到唱腔“圓潤(rùn)”有很好的效果。姜家祥先生解釋了前人的吐字五法，即“崩”“打”“粘”“寸”“斷”。發(fā)音吐字講求“大貓叼小貓”的“口力”，根據(jù)曲調(diào)起伏、情緒變化來調(diào)整口型。此外，歸韻收音也要求保持口型不變，可見，口腔在整個(gè)歌唱狀態(tài)中的積極作用。

　　中國(guó)事一個(gè)多民族的國(guó)家，因疆土的遼闊、地輿環(huán)境的復(fù)雜、社會(huì)經(jīng)濟(jì)歷史等多種原因，形成了各種各樣的方言。而各地的聲樂作品一般都會(huì)用當(dāng)?shù)氐姆窖匝莩?，這使得各種唱腔因地方語(yǔ)言的差異而具有個(gè)性化的音色和特有的地方民族神韻。如用粵語(yǔ)演唱的聲樂作品，唱腔常用鼻音而顯得厚重;吳語(yǔ)演唱的聲樂作品，唱腔因促聲而顯得輕盈。中國(guó)民族聲樂唱腔藝術(shù)區(qū)別于其他國(guó)家最明顯的特征就是中華民族語(yǔ)言的發(fā)音規(guī)則及吐字方法，這其中又以漢語(yǔ)為主。復(fù)雜的漢語(yǔ)言體系中輔音較多，且發(fā)音部位較靠前，這就決定了民族聲樂的唱腔明亮甜蜜、纖小動(dòng)人。“依字行腔”才能做到“字”正，只有“字”正了，“腔”才會(huì)“圓”。也就是說，發(fā)音吐字是“字正腔圓”的根本所在。而民族聲樂唱腔把“字”分為了“字頭”“字腹”“字尾”三部門，并要求字頭咬緊、字腹要圓、歸韻要準(zhǔn)，從而達(dá)到“聲、韻、調(diào)”三者的有機(jī)結(jié)合，做到唱腔語(yǔ)言字頭清楚、字腹圓潤(rùn)、歸韻正確，聲調(diào)頓挫抑揚(yáng)。

　　依字行腔 字正腔圓

　　中國(guó)現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)是經(jīng)由長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐而建立起來的一種以中國(guó)文化為背景，以民族語(yǔ)言為基礎(chǔ)，以科學(xué)發(fā)聲為原理，并代表著民族氣質(zhì)、民族個(gè)性以及泛博人民賞識(shí)習(xí)慣、審美尺度的中國(guó)式歌唱培訓(xùn)。它傳承了幾千年來中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂的唱腔風(fēng)格與技巧，是中國(guó)唱腔藝術(shù)的延流與新發(fā)展，是能夠充分體現(xiàn)“中國(guó)特色”的歌唱培訓(xùn)。