SUEDE樂隊：虛像重生，1994-1998

　　Richard Oakes的老家在Poole，南方海邊小鎮(zhèn)。

　　Richard Oakes看的第一場演唱會是93年5月21日，Suede at Poole Lighthouse。

　　Suede那天干得不賴，但當時我覺得他們能做得更好。

　　The Clash是我的啟蒙老師。我也很喜歡Keith Levene(Public Image Ltd.)，他能用吉他做出很多非吉他的聲音，U2的The Edge就是個赤裸裸的PiL抄襲者。

　　Richard Oakes的第一個作業(yè)是：請在三小時內(nèi)于酒店房間寫出一首(能聽的)歌。Together(Oakes標志性的朋克riff)，如此誕生。

　　當時我才17歲，他們都出去玩了，把我鎖在房間里。

　　主唱君(壞笑著)回應：“Together是一首非常重要的歌，這是我們還活著的證明。”

　　95年1月30日，Dog Man Star時代以兩首Richard Oakes作曲的B面(Together，Bentswood Boys)作為結尾。

　　我不喜歡Johnny Marr，吉他solo不是我的菜。人們都說Bernard Butler是這一代最出色的吉他手，希望以后我也會被如此銘記，以自己的風格。

　　DMS的巡演還算順利，歌迷們漸漸接受了這名(俊俏的慢慢發(fā)胖的)少年，至少沒有毀了前吉他手的作品。(第一次以新陣容在英國演出是94年10月10日在倫敦Raw Club，當主唱君高喊“我們是Suede!”的時候，底下冒了一句“No!”)

　　巡演最后一場，95年7月14日，英國鳳凰音樂節(jié)上，演出了一首新歌By The Sea(主唱君在Richard Oakes來之前就寫得了)，專職鍵盤手的招收被提入日程。

　　96年1月，鼓手Simon Gilbert的表弟成為Suede鍵盤手(骨肉皮的新對象)。

　　Dog Man Star是一張非常solo的唱片。但接下來我們要做一張更團隊的專輯，樂器與人聲更好地融合。

　　Richard Oakes和主唱君的合作跟之前不同(?)

　　(?)前吉他手將吉他編好了以后交給主唱君填詞，主唱君的人聲旋律(top-line)基于吉他旋律(guitar-line)，這也是The Smiths的創(chuàng)作方式。

　　這個時期，兩位經(jīng)常一起創(chuàng)作，比如Filmstar，主唱君哼唱著Filmstar，propping up the bar。。。Richard在一旁配上吉他旋律。比如Beautiful Ones，是基于Richard隨意彈奏的一段riff。而最后完成的這首歌，使他們終成國際流行明星。

　　96年7月29日，二代Suede的首發(fā)單曲Trash正式發(fā)行。主唱君稱之為“Suede隊歌”，NME稱之為“主唱君的證明”。UK單曲榜第3，世界各地的電臺都開始出現(xiàn)了Suede的聲音，特別是北歐人民，為之瘋狂。(Suede三大粉絲群：南英格蘭，斯堪的納維亞和亞太)

　　96年9月2日，冠軍專輯，百萬銷量，流行明星，時尚雜志，《COMING UP》。

　　“在壓抑的Dog Man Star過去之后，我就想做一張直接，簡單，流行的唱片。”

　　Prince，T. Rex等等流行樂是當時主唱君最中意的音樂形式，大堆朗朗上口的流行旋律由此而生。

　　Lazy，By the Sea是主唱君早期獨自創(chuàng)作的，Starcrazy和The Chemistry Between Us則是主唱君和Neil Codling的成果。Richard Oakes參與創(chuàng)作了其余六首，并為這十首流行歌搭配了和諧的吉他編排。五支打榜單曲全部進入周榜前十，貝斯手Mat Osman也將此專輯比作Suede的《Thriller》。

　　又是一個好時代?

　　“明年準備再出專輯嗎?”

　　兩年漫長的Coming Up Tour之后，樂隊決定將他們之前創(chuàng)作的B面曲(?)正式發(fā)行。

　　(?)以前黑膠的A面是主打單曲，而為了不浪費B面就會放一首不太重要的曲子，被稱為B-side。到了8，90年代CD單曲時代，由于儲存容量變大，B面曲經(jīng)常超過一首，一般是不會被放到專輯中的曲目。到了現(xiàn)在網(wǎng)絡時代，單曲都是網(wǎng)絡形式發(fā)行宣傳，B面曲就基本不存在了。在中國大陸，由于不存在單曲打榜，未經(jīng)歷過實體單曲的發(fā)行，沒有B面曲的概念。

　　97年10月6日，雙CD合輯《SCI-FI LULLABIES》集合了前三張專輯的27首B面曲。CD1被一致認為不遜于正式專輯(甚至更佳)，Suede的B面曲也成了他們的標簽，而這種非專輯曲目好于某些專輯曲目的狀況，也跟主唱君的選擇困難癥有關，并時刻伴隨著。

　　“不愛Suede的B面曲，就是不愛生活。”

　　SUEDE樂隊：舊愛新歡，1998-2000

　　他一開始吸的是LSD，大麻。后來就是Crack了。追龍追過頭了，早一步到了理想之地?，F(xiàn)在改吃蔬菜湯(是真的蔬菜湯)。

　　Brett Anderson，出生于貧困家庭，蹩腳吉他手，有時一流有時三流的詞作者，穿二手女裝?，F(xiàn)在后悔了。

　　Steve Osbourne，唱片制作人(Happy Mondays)，合成器藝術家。

　　Neil Codling，鍵盤玩家，曲作者。

　　Justine Frischmann，98年又跟Brett Anderson一床被子，磕著藥聽著Tricky。

　　Damon Albarn，Blur在99年發(fā)行《13》。

　　陰暗的合成器流行樂，個人欲望的膨脹，消極的工作態(tài)度，這就是這個時期Brett Anderson的狀態(tài)。在上張專輯獲得巨大成功之后，Brett Anderson再一次迷失，白天見不到人(去黑市買藥了)，半夜3點才回錄音室，偶爾精神狀態(tài)不正常。比他小十歲的Richard Oakes被邊緣化，他對合成器不太感興趣，淪落成了錄音室樂手。Brett跟Neil Codling關系日漸親密。

　　一切看起來都像是一個將被Crack毀掉的樂隊。

　　99年4月12日，一首混有合成器音的流行朋克風單曲發(fā)行。單曲榜第5，成績依舊不錯。

　　5月3日，《HEAD MUSIC》發(fā)行。原定名為Crackhead Music，封面看起來像是上一張的姊妹篇，右邊男生是Neil Codling。專輯榜第一，樂評反應一般。合成器的大量運用，弱化了Suede的吉他風格。Steve Osbourne的精良制作是亮點之一。Savoir Faire，Brett首次使用合成器寫作;Hi-Fi，重拍版Human League;Can't Get Enough，Suede版Lust for Life;Everything Will Flow，唯一一首一起寫的歌，唯一一首與《Coming Up》時期類似的單曲。Brett認為至少有一半是好歌，另外一半則被他自己毀掉了。

　　世紀變更，世界在變化，歌迷在走散。