數(shù)碼相機(jī)內(nèi)置模式的使用技巧
數(shù)碼相機(jī)內(nèi)置模式的使用技巧
一般而言，數(shù)碼相機(jī)都提供了多種場景拍攝模式，即相機(jī)內(nèi)預(yù)先調(diào)節(jié)好光圈、快門、焦距、測光方式及閃光燈等參數(shù)值，以便于那些經(jīng)驗不足的用戶拍出有一定質(zhì)量保證的數(shù)碼相片。以下是學(xué)習(xí)啦小編為你精心整理的數(shù)碼相機(jī)內(nèi)置模式的使用技巧，希望你喜歡。
數(shù)碼相機(jī)內(nèi)置模式的使用技巧
1、人像模式
用途：此模式主要用來拍攝人物相片，如證件照。數(shù)碼相機(jī)會把光圈調(diào)到最大，做出淺景深的效果。而有些相機(jī)還會使用能夠表現(xiàn)更強(qiáng)膚色效果的色調(diào)、對比度或柔化效果進(jìn)行拍攝，以突出人像主體。
技巧：在這種拍攝環(huán)境下，大家只需注意取景和構(gòu)圖等問題。如果在室內(nèi)拍攝并使用閃光燈，應(yīng)打開數(shù)碼相機(jī)的防紅眼功能。另外相機(jī)與目標(biāo)之間應(yīng)保持一段距離，最好在遠(yuǎn)處再用變焦(Zoom)放大功能拉近目標(biāo)拍攝。
2、風(fēng)景模式
用途：拍攝風(fēng)景名勝時，數(shù)碼相機(jī)會把光圈調(diào)到最小以增加景深，另外對焦也變成無限遠(yuǎn)，使相片獲得最清晰的效果。
技巧：注意的地方不多，大家只需注意環(huán)境光線，例如不要讓陽光直射鏡頭。而在日落等環(huán)境下可能要自己手動調(diào)節(jié)白平衡。
3、全景模式
用途：拍攝超寬幅度的畫面(如山脈、大海)時，數(shù)碼相機(jī)會在每張相片后留出多余位置，幫助攝影者連續(xù)拍攝多張風(fēng)景相片，再組成一張超寬的風(fēng)景照。
技巧：拍攝時需用一些較明顯的地方(如建筑物)作為銜接標(biāo)記，使拍攝下一張相片時更容易結(jié)合。建議大家使用三腳架拍攝，以保證畫面穩(wěn)定和對位準(zhǔn)確。
4、夜景模式
用途：夜景模式一般有兩種，前者使用1/10秒左右的快門進(jìn)行拍攝，從而有可能導(dǎo)致曝光不足。而后者則使用數(shù)秒長的快門曝光時間，以保證相片充分曝光，相片畫面也會比較亮。上述兩種都使用較小的光圈進(jìn)行拍攝，同時閃光燈也會關(guān)閉。
技巧：首先，拍攝夜景時應(yīng)使用三腳架;另外，最好采用Timer延時模式觸發(fā)快門，因如果用手按可能會移動到相機(jī)。
5、夜景人像模式
用途：在夜景中拍攝人物(如逛燈會)，數(shù)碼相機(jī)通常會使用數(shù)秒至1/10秒左右的快門拍攝遠(yuǎn)處的風(fēng)景，并使用閃光燈照亮前景的人物主體，閃光燈通常會在快閃關(guān)閉前被觸發(fā)。
技巧：大家最好使用三腳架，另外注意一下目標(biāo)和閃光燈之間的距離，避免前景目標(biāo)過亮的問題出現(xiàn)。
6、燈光模式
用途：此模式與夜景模式相似，快門會在數(shù)秒后關(guān)閉以獲得足夠曝光(就像膠卷相機(jī)的B門一樣)。
技巧：拍攝技巧和夜間模式相同。
7、逆光模式
用途：在一些背光的環(huán)境下使用，即主體的背后有較強(qiáng)的光線。相機(jī)會采用重點測光以增強(qiáng)曝光的準(zhǔn)確性、并增加EV值以避免主體過暗，有些相機(jī)還會使用閃光燈進(jìn)行補(bǔ)光。
技巧：應(yīng)先把焦點放在主體上并半按快門不放，再移動相機(jī)向其他地方構(gòu)圖。同時拍攝者要注意光源，如果遇到太強(qiáng)的光線，應(yīng)換個位置拍攝。
8、動態(tài)模式
用途：用來拍攝高速移動的物體，數(shù)碼相機(jī)會把快門速度調(diào)到較快(1/500秒)，或提高ISO感光值。
技巧：拍攝時如果光源不足，可能無法鎖定高速移動的圖像，所以最好在陽光下使用此模式。
9、微距模式
用途：用來拍攝細(xì)微的目標(biāo)如花卉、昆蟲等等，數(shù)碼相機(jī)會使用“微距”焦距，并關(guān)閉閃光燈。
技巧：在微距拍攝模式下，要注意目標(biāo)和數(shù)碼相機(jī)之間的距離最少應(yīng)為相機(jī)說明書中標(biāo)明的微距拍攝距離(如4cm)，否則會出現(xiàn)無法對焦的問題。而且大家還應(yīng)注意光源，不能使目標(biāo)太暗，最好使用三腳架拍攝。
簡單實用的用光拍攝口訣
通俗好記的用光口訣，幫你擺脫用光煩惱!
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補(bǔ)償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當(dāng)
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區(qū)域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發(fā)背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機(jī)會需掌控
7、所處最佳光線中，原地轉(zhuǎn)圈選美景
8、錯誤出現(xiàn)你未覺，光線方向沒選正
數(shù)碼拍攝抓拍與擺拍的技巧。
抓拍和擺拍都是攝影創(chuàng)作的重要手段。進(jìn)入九十年代后，隨著文化藝術(shù)多元化的發(fā)展，擺拍又得到應(yīng)有的肯定。但在功利意識盛行的今天，擺拍似乎又走入歧途。
其實，擺拍和抓拍作為攝影藝術(shù)創(chuàng)作的手段，都具有它的特點和相應(yīng)的生存空間。抓拍的特點是真實、自然，適用于新聞攝影，擺拍的優(yōu)勢在于能夠提供更符合攝影師的情景、畫面，適用于人像攝影、廣告攝影等等。擺拍和抓拍既是對立的，有時又是統(tǒng)一的。
所謂擺拍，就是攝影師根據(jù)自己 的設(shè)想，創(chuàng)設(shè)一定的環(huán)境，設(shè)計一定的情節(jié)，讓被拍攝者表演，最后由攝影師拍攝完成的過程。在這個過程中，攝影師還往往充當(dāng)導(dǎo)演的角色。很顯然，擺拍的攝影 作品往往具有更好的用光，構(gòu)圖，更優(yōu)美的背景，更漂亮的模特，更戲劇性的情節(jié)。所以，擺拍有了很大的生存空間。
比如在廣告攝影領(lǐng)域，廣告本身 的特點就是要有強(qiáng)烈的視覺沖擊，甚至并不拒絕夸張和做作，因此，擺拍幾乎是廣告攝影唯一的創(chuàng)作手法，這也是無可非議的。再比如在商業(yè)人像攝影領(lǐng)域，無論從 大眾的一般需求還是從攝影師的經(jīng)營成本上，都要求在室內(nèi)擺拍的形式。這也是理所當(dāng)然的。但我們的攝影愛好者漸漸的對擺拍不甚了然起來，把擺拍擴(kuò)展到了幾乎 所有攝影領(lǐng)域。而各種報刊雜志更是充斥著形形色色的擺拍作品，為擺拍作品提供了廣闊的生存空間，擺拍大有愈演愈烈之勢。
也許很多影友以為，在藝術(shù)多元化的今天，還來討論擺拍和抓拍的問題是多余的，是的，討論攝影要不要擺拍是多余的，但是討論擺拍的存在空間和藝術(shù)技巧則是完全合理的，也是完全必要的。
筆者以為，目前攝影界在擺拍問題上存在以下問題：
一、攝影者的攝影目的不明確，或者說有的攝影者根本就迷失了攝影的目的
攝影界似乎比其他任何藝術(shù)團(tuán)體 更具有“上進(jìn)心”，很多攝影者在學(xué)習(xí)了攝影不久，就一個心思想得獎、想出名，但藝術(shù)眼光的匱乏不可能讓這些攝影者找到更多的戲劇性情景，于是擺拍成了最佳 的選擇。許多地方的攝影協(xié)會把擺拍作為進(jìn)行攝影創(chuàng)作的最主要的甚至唯一的手段。理論界也公然宣稱，攝影必需要有“構(gòu)思”，他們所謂的“構(gòu)思”就是事先設(shè)計 好畫面和情景，進(jìn)行“邊導(dǎo)邊拍”。有些影友出于對大自然的熱愛，喜歡走走拍拍，不求出名，不求得獎，只求用鏡頭記錄自然，感受自然，有人就貶之為“浮光掠 影”，“沒有深度”。
其實，攝影本身的目的不外乎兩 類，一是對生活對世界的真實記錄，二是對美好事物的刻劃和再創(chuàng)作。比如新聞攝影用來記錄歷史，當(dāng)然要絕對忠實于歷史，而像大躍進(jìn)時期的一些擺拍的新聞攝影 作品，簡直就是對歷史的嘲弄。又如，民俗攝影，是對民俗民風(fēng)的真實記錄，而攝影者如果為了所謂的藝術(shù)創(chuàng)作，而自任導(dǎo)演，演出一場場假戲真做的鬧劇，那就是 對藝術(shù)的最大侮辱。不幸的是，這樣的鬧劇正每天在攝影界上演。
二、表現(xiàn)手法粗陋，思維簡單，缺乏想象力
很多影友并沒有真正理解擺拍的 優(yōu)勢所在，一味的為攝影而攝影，為擺拍而擺拍。所拍攝的作品既可以由現(xiàn)實生活中抓拍得到，又并不比抓拍得到的作品具有更好的用光、構(gòu)圖和動態(tài)效果。他們的 表現(xiàn)手法也極為簡單化，他們的邏輯總是這么簡單：凡是婚紗就是美麗，凡是貧窮就是古樸，凡是怪異就是創(chuàng)新;拍小橋流水，就必需有姑娘陽傘，拍田園風(fēng)光，就 必需有黃牛老農(nóng);他們?yōu)榱伺脑旗F，可以放火熏煙，為了拍民俗可以喬裝打扮。當(dāng)然還聽說為了拍葬禮，還有讓死人再葬一次的。那就是道德問題了，不在本文討論 之列。
很多影友缺乏生活積淀，所拍攝的作品不符合生活實際，而自己還自鳴得意。
三、摹仿成風(fēng)，摹仿之作大有用武之地
我們可以看到，在國內(nèi)的幾本主要攝影雜志上，在各種各樣的影賽中，雷同之作比比皆是。希望工程熱門，就滿目的山區(qū)孩子渴望的目光，婚紗熱門，就到處是手捧婚紗照騎著摩托兜風(fēng)。你拍哈欠，我也拍哈欠，你拍噴嚏，我也拍噴嚏。
本來摹仿并不是擺拍的過錯，抓拍也可以摹仿。但一方面是由于擺拍的作品容易摹仿，另一方面擺拍這種創(chuàng)作形式又特別適合于去摹仿，再加上擺拍作品又大有市場。所以摹仿者樂此不疲。這樣看來，有時摹仿甚至是擺拍的副產(chǎn)品了。
如果要我把拍攝時的那種感覺用筆寫下來，我真有些無能為力，因為我知道，那只是一瞬間即逝的感覺而已。我只不過是把自己的夢想用相機(jī)變?yōu)楝F(xiàn)實。
我喜歡夢想，所以我拍照時總愛跟模特說一種故事或氣氛，這種氣氛也許來自我的經(jīng)歷，我的夢想，我看到過的影像等等，所以又有人說我的照片太注重個人色彩，甚至于有些過于灰暗。
我喜歡新奇的東西，所以每次拍 完一組照片，我都會問自己：下一組照片是什么?答案是：不重復(fù)自己更不能重復(fù)別人。為了不重復(fù)自己，我都要去想象一個與眾不同的場景。記得在拍攝一組具有 “”時期氣氛的照片前，我特地到北京潘家園舊貨市場翻拍了一天的舊圖片，尋找想要的感覺.在拍攝另一組“追蹤”題材的照片時，我在北京站登上了一趟開往長 城的列車，去尋找想象中的小站臺。
我喜歡那些有想象力的融有攝影 師個人情感的圖片，我不去強(qiáng)調(diào)圖片的影像到底有多么清晰，也不在乎它的構(gòu)圖，我只想著這張圖片不是我從來沒有見到過的影像。一張圖片是否具有想象力和創(chuàng)造 性，是我衡量它的好與壞的標(biāo)準(zhǔn)。在拍照當(dāng)中不存在任何規(guī)則，可以想得簡單卻拍出復(fù)雜的片子，也可以想象得復(fù)雜拍出的片子卻很簡單，好的片子肯定是最能打動 觀眾的片子。
照片把本來屬于生活的片刻給定 義下來，表達(dá)出拍攝者自己的思想、感覺。創(chuàng)造力在哪里產(chǎn)生呢?這個話題可能已有人寫了跟河一樣多的文字。我認(rèn)為每一個人的腦子都像一個倉庫，保存有你所有 見到的、聽到的、做過的以及后來跟個人經(jīng)驗混在一起的記憶，每個人都會有.差別在于每個人都會用不同的方式去表達(dá)他們的這種記憶。
如果不是商業(yè)用途.我都會選擇135相機(jī)去拍攝，我不想讓相機(jī)阻礙我的思維發(fā)展.所以我的相機(jī)一般都設(shè)定在光圈優(yōu)先.另加一只閃光燈。當(dāng)然，這并不意味著攝影技術(shù)不重要。
我很慶幸能有大部分的時間讓我自由地去創(chuàng)造屬于自己的影像，可是我卻慢慢地有些逃不出自己過去的影子，我知道每個人都會有一個成長的過程。
有前輩增留下一句格言：“藝有法，藝物無定法”。愿我們每個人都能走出一條自己的藝術(shù)之路。
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