歌劇卡門簡介
歌劇《卡門》是法國作曲家比才的最后一部歌劇,完成于1874年秋。該劇在比才死后才獲得成功。今天學習啦小編為大家介紹一下《卡門》。
美國女高音格拉汀·法拉的有聲電影和查理·卓別林的一部無聲電影更是擴大了歌劇的名聲。它是當今世界上上演率最高的一部歌劇。 該劇主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘--煙廠女工卡門。她使軍人班長唐·豪塞墮入情網(wǎng),并舍棄了他在農(nóng)村時的情人--溫柔而善良的米卡愛拉。后來唐·豪塞因為放走了與女工們打架的她而被捕入獄,出獄后又加入了她所在的走私販的行列。然而后來卡門又愛上了斗牛士埃斯卡米里奧,在人們?yōu)榘K箍桌飱W斗牛勝利而歡呼時,她卻死在了唐·豪塞的匕首下。本劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公, 這一點,在那個時代的歌劇作品中是罕見的、可貴的。也許正因為作者的刻意創(chuàng)新,本劇在初演時并不為觀眾接受,但隨著時間的推移,這部作品的藝術(shù)價值逐漸得到人們的認可,此后變得長盛不衰。這部歌劇以合唱見長,劇中各種體裁和風格的合唱共有十多部。
《卡門》作品介紹
歌劇的序曲為A大調(diào),回旋曲式。整部序曲建立在具有尖銳對比的形象之上,以華麗、緊湊、引人入勝的音樂來表現(xiàn)這部歌劇的主要內(nèi)容。序曲中集中了歌劇內(nèi)最主要的一些旋律,而且使用明暗對比的效果將歌劇的內(nèi)容充分地表現(xiàn)了出來,主題選自歌劇最后一幕中斗牛士上場時的音樂。 本劇的序曲是音樂會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。
第一幕中換班的士兵到來時,一群孩子在前面模仿著士兵的步伐開路。孩子們在輕快的2/4拍子,d小調(diào)上,唱著笛鼓進行曲《我們和士兵在一起》。在這一幕塑造了吉卜賽姑娘卡門熱情、奔放、富于魅力的形象。
主人公卡門的著名詠嘆調(diào)《愛情像一只自由的小鳥》是十分深入人心的旋律,充分表現(xiàn)出卡門豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。 卡門被逮捕后,龍騎兵中尉蘇尼哈親自審問她,可她卻漫不經(jīng)心地哼起了一支小調(diào),此曲形象地表現(xiàn)出卡門放蕩不羈的性格。還是這一幕中,卡門在引誘唐·豪塞時,又唱出另一個著名的詠嘆調(diào),是一首西班牙舞蹈節(jié)奏的迷人曲子,旋律熱情而又有幾分野氣, 進一步刻畫了卡門性格中的直率和潑辣。
第一幕與第二幕之間的間奏曲也十分有名,選自第二幕中 唐·豪塞的詠嘆調(diào)《阿爾卡拉龍騎兵》,大管以中庸的快板奏出灑脫而富活力的主旋律。
第二幕中還有一段吉普賽風格的音樂, 表現(xiàn)的是兩個吉普賽女郎在酒店跳舞時縱情歡樂的場面,跳躍性的節(jié)奏和隱約的人聲烘托出酒店里喧鬧的氣氛。
第二幕中著名的 《斗牛士之歌》,是埃斯卡米里奧為感謝歡迎和崇拜他的民眾而唱的一首歌曲。這首節(jié)奏有力、聲音雄壯的凱旋進行曲,成功地塑造了這位百戰(zhàn)百勝的勇敢斗牛士的高大形象。
第二幕與第三幕之間的間奏曲是一段輕柔、優(yōu)美的旋律,長笛與豎琴交相輝映,飽含脈脈的溫情。
第四幕的結(jié)尾,正象柴科夫斯基所說的那樣: "當我看這最后一場時,總是不能止住淚水,一方面是觀眾看見斗牛士時的狂呼,另一方面卻是兩個主人公最終死亡的可怕悲劇結(jié)尾,這兩個人不幸的命運使他們歷盡辛酸之后還是走向了不可避免的結(jié)局。" 劇中還有一段膾炙人口的西班牙風格舞曲"阿拉貢", 也是音樂會上經(jīng)常單獨演出的曲目。
《卡門》音樂特色
前奏曲
《卡門》的前奏曲堪稱所有音樂作品中最家喻戶曉的,也是最精彩的歌劇前奏曲之一。它由對比強烈的兩大部分組成。第一部分氣氛熱烈歡快,是由兩個主題構(gòu)成的減縮再現(xiàn)復三部結(jié)構(gòu)。第二部分是通常所說的"命運"主題。在弦樂令人顫栗不安的震音背景下,由大提琴、單簧管、大管和一支短號奏出,其中獨特的增二度音程人留下深刻印象:
哈巴涅拉
第一幕中卡門出場時所唱的這首著名的《哈巴涅拉》向眾人表達她獨特的愛情觀:"你不愛我,我也要愛你;我愛上你,你可要當心!" 主題旋律那灑脫的節(jié)奏和帶有三連音的半音下行音調(diào)具有強烈的誘惑力,華麗飄逸,活潑而輕佻,生動地表現(xiàn)了卡門的魅力和奔放不羈的性格。
"哈巴涅拉",最早起源于西班牙,十九世紀傳入古巴,深受當?shù)厝嗣裣矏?。這首《哈巴涅拉》是比才應卡門的扮演者、女中音歌唱家加莉瑪麗的要求而寫的,她認為卡門第一次出場時應有一首出色的歌,于是作曲家根據(jù)西班牙作曲家依拉蒂爾(1809-1865)的一首《哈巴涅拉》創(chuàng)作了此曲,并與女主角一起,先后修改了十三次才成為今天我們熟悉的這首《哈巴涅拉》,即我們熟悉的《愛情是一只難以馴服的小鳥》。
在塞維利亞城墻邊
《在塞維利亞城墻邊》是卡門引誘唐霍塞將她放走所唱起的一首塞吉迪亞舞曲,音樂極具挑逗性。旋律熱情而又有幾分野氣,進一步刻畫了卡門性格中的直率和潑辣。
斗牛士之歌
第二幕中斗牛士埃斯卡米洛上場所唱起的這首著名的《斗牛士之歌》,繪聲繪色地描述斗牛的場景。這或許是"卡門"中最著名的唱段,著名歌劇評論家紐曼(E.-Newman)說這是一首絕妙的裝腔作勢的歌。它充分展示了艾斯卡密尤自高自大的性格。歌詞描述了斗牛場上的緊張場面。而副歌中對愛情的吟唱暗示著劇情的下一步發(fā)展。
花之歌
男主人公唐霍塞的詠嘆調(diào)《花之歌》可謂是一次發(fā)自肺腑的對愛情的表白。唐霍塞從懷中取出卡門當初扔給他、而今已經(jīng)枯萎的花,向卡門深情地表白自己在獄中對她的思念之情。這首《花之歌》沒有詠嘆調(diào)常見的對稱結(jié)構(gòu),而是源源不斷,層層推進,將歌者內(nèi)心豐富細膩的情感娓娓道來,優(yōu)美真誠的旋律深深地打動人心。
《卡門》音樂與戲劇的完美結(jié)合
《卡門》的主題是由愛情到毀滅,劇情發(fā)展迅速而深入,歌詞簡潔而緊湊。比才在音樂創(chuàng)作中,力求體現(xiàn)現(xiàn)實主義的原則,以豐富的不同性格的旋律,展現(xiàn)了多彩的社會生活,特別是成功地刻畫了卡門溫柔、直率、熱情、殘忍、誘惑、傲慢、放蕩、狡黠等多面的性格;塑造出卡門、何塞、斗牛士等多個個性鮮明、栩栩如生、光彩奪目的藝術(shù)形象,營造出對比和沖突十分強烈的戲劇氛圍,達到了震撼人心的戲劇效果。第三幕中的《紙牌三重唱》,是全劇中最精彩的場面,也是最精彩的歌曲。重唱的音樂和劇情融合得天衣無縫,給人以不祥之兆。比才在《卡門》中,還采取了分曲編排的結(jié)構(gòu)方式,靈活運用主導動機,在調(diào)性上做到連貫統(tǒng)一,使音樂推動了劇情的深化和發(fā)展。
《卡門》強烈的民族音樂色彩
《卡門》的音樂熱情、狂野,令人著魔,其中《哈巴奈舞曲》、《塞吉迪亞舞曲》、《阿拉貢舞曲》、《吉普賽之歌》等眾多膾炙人口的旋律,高潮迭起,撼人心魄。
當時比才受到了法國相異習俗的影響,他筆下的卡門與梅里美小說原著已經(jīng)有了不少區(qū)別,他所刻畫的歌劇人物總是與地方民族風格的模仿緊密相連的。在刻畫人物方面,他運用了純粹的西班牙風格的音調(diào)、節(jié)奏來刻畫主人公這個熱情坦率、酷愛自由、敢做敢當?shù)募召惻桑榭ㄩT設(shè)計的"哈巴涅拉"、突出響板節(jié)奏的"賽吉迪亞舞曲"或歡快撒脫的"吉普賽歌曲",以及卡門每次出場時,無論是與霍塞女伴的對話還是重唱都是一系列集聚民族特色的片斷。
歌劇的重要環(huán)節(jié)還貫穿了西班牙典型的"斗牛士"和與之相配的風格性歌曲。這使得歌劇情境更加真實,色調(diào)更加濃艷和豐富多彩。在這里我們看到的是一部具有獨特的力、強烈的戲劇真實性的音樂戲劇作品,其抒情的部分散發(fā)著一種輕柔溫和的感傷情緒。這里沒有任何人為的造作的東西,一切都是帶著粗獷的力量和天然性表現(xiàn)出來的。音樂緊湊而爽朗,帶著熾熱的南國氣質(zhì),吸引力極強。
總之,因比才的改革,使得法國的歌劇更加有力、熱烈而且戲劇化,在世界的舞臺藝術(shù)中也占據(jù)一重要席位。尤其他能夠?qū)⑷诵缘纳茞号c沖突描繪得真實貼切,對后輩寫實派頗具影響力。而《卡門》粗獷的自然美,充滿了強烈的民間特點,熱情、奔放、獨具特色的音樂,都具有極強的吸引力?!犊ㄩT》不但對法國歌劇產(chǎn)生了深遠影響,而且直接促進了19世紀末真實主義歌劇的興起。
《卡門》賞析
《卡門》雖然描寫的是愛情、欲望、嫉妒、仇恨的悲劇,但因為劇中有大量的對話,所以它的體裁是喜歌劇,可見當時的歌劇和喜歌劇之間的區(qū)別并不是從內(nèi)容來考慮,而完全是單純的技術(shù)問題。比才的最大優(yōu)點,也是他最深刻的獨特性,就是運用了三種不同的因素:民間因素、喜劇因素和悲劇因素,并成功地將三者融為一體,所以作品的一致性是最先引人注目的特點。然后,悲劇因素再漸漸主宰整部歌劇,最后并吞了其他兩個因素。從序曲開始,這個極富特色的主旋律就預告了卡門的命運。
《卡門》的旋律緊湊,節(jié)奏充滿活力,人物的性格描寫逼真細膩,因而造成許多戲劇高潮,從而深刻地揭示了作品的悲劇性。比才的和聲也很富想象力,音域也很寬廣,很能表現(xiàn)卡門緊張、激動的悲劇情緒。這部作品的音響結(jié)構(gòu)也很完整,它的豐富感來自于配器法與伴奏中精致的對位材料。歌劇的序曲為A大調(diào),四二拍子,回旋曲式。然后突然把A大調(diào)轉(zhuǎn)到F大調(diào),突出了第二場中《斗牛士之歌》的副歌,在短小的序曲的最后27小節(jié)中,作者引進了卡門,用她的一個具有增二度音程特點的主題來加強觀眾對她的印象。隨著增二度音程越來越清楚地成為減七和弦的一部分,這個減七和弦往往使人聯(lián)想到劇中邪惡的事物。最后序曲在一個加倍的ff減七和弦結(jié)束。
整部序曲建立在具有尖銳對比的形象之上,以華麗、緊湊、引人入勝的音樂來表現(xiàn)這部歌劇的主要內(nèi)容,而且使用明暗對比的效果將歌劇的內(nèi)容充分地表現(xiàn)了出來。本劇的序曲是音樂會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。第一幕中換班的士兵到來時,一群孩子在前面模仿著士兵的步伐開路。孩子們在輕快的2/4拍子,d小調(diào)上,唱著笛鼓進行曲《我們和士兵在一起》。在這一幕中塑造了吉卜賽姑娘卡門熱情、奔放、富于魅力的形象。然后主人公卡門的著名詠嘆調(diào)《愛情像一只自由的小鳥》出現(xiàn),這是一段深入人心的旋律,充分表現(xiàn)出卡門豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象??ㄩT被逮捕后,龍騎兵中尉蘇尼哈親自審問她,可她卻漫不經(jīng)心地哼起了一支小調(diào),此曲形象地表現(xiàn)出卡門放蕩不羈的性格,生動地刻畫出了一個多情的卡門、性感的卡門。還是這一幕中,卡門在引誘唐·豪塞時,又唱出另一個著名的詠嘆調(diào)《在塞維利亞老城墻邊上》,是一首西班牙舞蹈節(jié)奏的迷人曲子,旋律熱情而又有幾分野氣,進一步刻畫了卡門性格中的直率和潑辣。
第一幕與第二幕之間的間奏曲也十分有名,選自第二幕中唐·豪塞的詠嘆調(diào)《阿爾卡拉龍騎兵》,大管以中庸的快板奏出灑脫而富活力的主旋律。第二幕中,我們看到了比才作為一位音樂戲劇作曲家確實向前邁出了一大步。對動作中的任何一個細微變化,他都能運用恰如其分的音樂加以表達。