古典芭蕾(classic ballet)的歷史約有五百年,是沿襲宮廷芭蕾的各種技法與表現(xiàn)方式,雖經(jīng)過(guò)了不斷地改變和革新，在19世紀(jì)形成的新流派芭蕾舞。下面是學(xué)習(xí)啦小編整理的一些關(guān)于芭蕾舞注意什么的資料，供你參考。

　　芭蕾舞注意事項(xiàng)1：膝關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)

　　膝關(guān)節(jié)是人體最復(fù)雜的關(guān)節(jié)之一，如果訓(xùn)練中不加以注意，又會(huì)成為一個(gè)最容易受到損傷的部位，而一旦受到損傷就很難康復(fù)。因此，膝關(guān)節(jié)的正確運(yùn)用對(duì)芭蕾訓(xùn)練來(lái)說(shuō)是至關(guān)重要的。

　　膝關(guān)節(jié)常被人們稱(chēng)作“不饒人的關(guān)節(jié)”，因?yàn)橄リP(guān)節(jié)一旦受到損傷便會(huì)經(jīng)久不愈，嚴(yán)重的損傷能造成不可想象的災(zāi)難。膝關(guān)節(jié)的內(nèi)旋和外旋運(yùn)動(dòng)，只有當(dāng)腿處于屈膝態(tài)時(shí)才會(huì)產(chǎn)生。膝關(guān)節(jié)能使腿旋轉(zhuǎn)的最大幅度是50度，但這只能在腿不承受體重時(shí)達(dá)到。像Rond dejambe en L’air這種要求膝關(guān)節(jié)做出比正常幅度更大的外旋運(yùn)動(dòng)的動(dòng)作，在每完成一個(gè)旋轉(zhuǎn)動(dòng)作時(shí)，都需要用力伸展和挺直膝關(guān)節(jié)，以抵消此動(dòng)作。做Rond de iambe a terre這個(gè)動(dòng)作時(shí)，如果膝關(guān)節(jié)處于松弛狀態(tài)而不是挺直的話(huà)，那么內(nèi)側(cè)軟骨便可能發(fā)生異常移位。另有一些更為嚴(yán)重的損傷大多跟膝部和大腿、小腿的位置排列關(guān)系有關(guān)，排列成一直線(xiàn)的膝關(guān)節(jié)不大會(huì)出現(xiàn)麻煩。有膝外翻的學(xué)生，其膝關(guān)節(jié)一般都較松弛，因而使控制運(yùn)動(dòng)的肌肉和韌帶的功能不穩(wěn)定。為了讓膝關(guān)節(jié)保持正確姿勢(shì)，在腿需要伸直的時(shí)候，必須著力于大腿肌和腓腸肌。正如應(yīng)當(dāng)注意大腿的前群肌一樣，大腿背側(cè)的肌肉也應(yīng)給予注意。有些演員往往只鍛煉大腿前側(cè)的肌肉，而胭繩肌群(位于大腿內(nèi)側(cè)和背側(cè))仍然虛弱無(wú)力，此時(shí)，膝關(guān)節(jié)的鍛煉應(yīng)考慮附著膝關(guān)節(jié)的所有肌肉。伸展這些肌肉，以使膝關(guān)節(jié)穩(wěn)固地保持應(yīng)有位置。但對(duì)于有膝伸展過(guò)度者則不適宜加強(qiáng)膝關(guān)節(jié)背側(cè)肌肉的伸展，以免加劇膝伸展過(guò)度。參與膝關(guān)節(jié)伸直動(dòng)作的主要肌肉為股四頭肌，這是位于大腿前側(cè)的巨大肌群，使膝關(guān)節(jié)屈曲的另一重要肌群是腘繩肌群。

　　在教學(xué)過(guò)程中，我們深刻體會(huì)到良好的肌肉素質(zhì)能在訓(xùn)練中起到至關(guān)重要的作用。一個(gè)學(xué)生與生俱來(lái)的肌肉素質(zhì)，促使他在完成Allegro中較為輕松，也能很快地掌握動(dòng)作的要領(lǐng)，但對(duì)于肌肉素質(zhì)欠佳的學(xué)生來(lái)說(shuō)，就要花幾倍或幾十倍的力氣來(lái)完成動(dòng)作。在完成A1legro中，為了能跳起來(lái)，做Plie、時(shí)兩膝蓋往往出現(xiàn)一個(gè)劃圈的動(dòng)作，這是絕對(duì)不能存在的一個(gè)動(dòng)作，以上提到的膝蓋損傷，就是從Allegro的過(guò)程中，首先必須非常清晰地讓學(xué)生明確知道膝蓋與腳尖的方位，至于其是否能跳起來(lái)，則不是一蹴而就之事，而是要靠堅(jiān)持不懈的練習(xí)，從后背、胯、大腿、膝蓋、腳腕、跟腱等這些綜合的因素循序漸進(jìn)地使之強(qiáng)壯起來(lái)。另外，具有良好的肌肉素質(zhì)，較早地形成肌肉塊，這也是不容忽視的問(wèn)題，如在Tendu、Fondu等一連串的Adagio訓(xùn)練中，應(yīng)強(qiáng)調(diào)學(xué)生注意腿部肌肉的伸展、拉長(zhǎng)，使腿的線(xiàn)條趨于完美。

　　芭蕾舞教學(xué)中，教師經(jīng)常遇到一些學(xué)生的膝伸展過(guò)度和膝外翻問(wèn)題。膝伸展過(guò)度是控制腿膝部的前后韌帶和肌肉長(zhǎng)時(shí)間伸展過(guò)度，將髖骨向后牽引，使它越出了腿部的正常排列位置。這種因張力過(guò)強(qiáng)造成的腿形從側(cè)面看很像半圓形。這種膝蓋的關(guān)節(jié)下方通常會(huì)顯出一個(gè)小窩，而在上方則凸出一塊。

　　膝外翻這種缺陷對(duì)于芭蕾舞演員的威脅是：它對(duì)彈跳和腳尖動(dòng)作有一定的影響，容易導(dǎo)致演員受傷，尤其易使膝關(guān)節(jié)和腿受到損害，這些部位在做技巧動(dòng)作時(shí)常常發(fā)生嚴(yán)重扭傷、炎癥和軟骨撕裂。

　　在每天的常規(guī)把桿練習(xí)之前，應(yīng)該學(xué)生在開(kāi)始做P1ie、及其他把桿練習(xí)前更嚴(yán)格地掌握正確的身體位置，以便能夠預(yù)防上述可能出現(xiàn)的各科問(wèn)題。

　　通過(guò)做Plie、使肌肉得到伸展，使肌肉富有彈性，同時(shí)可以訓(xùn)練肌肉的力量。在芭蕾訓(xùn)練中，Plie、還是跳躍動(dòng)作的主要?jiǎng)恿?lái)源。有的芭蕾舞演員往往用彎曲一下膝蓋來(lái)代替Demi—Plie動(dòng)作，這樣做幾乎是不起什么作用的，必須蹲到跳躍所需要的深度，才是正確而科學(xué)的方法。

　　在培養(yǎng)彈跳力方面，首先需要訓(xùn)練雙膝和跟腱。跟腱是芭蕾舞演員經(jīng)常發(fā)生損傷的一個(gè)部位。

　　Demi—Plie做得不正確常常是造成跟腱疼痛的原因，鑒于跟腱在芭蕾舞訓(xùn)練中的重要性，特別注意采取措施以防止可能出現(xiàn)的麻煩是明智的。此外，要經(jīng)常適當(dāng)做些伸展運(yùn)動(dòng)以避免肌肉球形隆起，這種現(xiàn)象在缺乏良好訓(xùn)練的芭蕾舞演員身上是比較常見(jiàn)的。跟腱很緊的學(xué)生在做下蹲和踮起動(dòng)作時(shí)會(huì)出現(xiàn)困難，覺(jué)得腳跟著地很費(fèi)力，而抑制腳跟的反彈又比保持腳跟著地更困難。充分的屈伸是芭蕾舞技巧中必不可少的，為了做到這一點(diǎn)，長(zhǎng)期堅(jiān)持Plie、練習(xí)能幫助伸展跟腱。但跟腱是一個(gè)很難拉長(zhǎng)的肌腱，伸展跟腱的練習(xí)必須和逐步用力使腳跟著地一起成為日常訓(xùn)練的一部分，不但在下蹲和踮腳的舞步中是這樣，甚至在做簡(jiǎn)單的Battement Tendu等動(dòng)作時(shí)也是這樣。

　　在芭蕾訓(xùn)練中，如何正確運(yùn)用膝關(guān)節(jié)的屈伸是極其重要的一環(huán)。我們就從芭蕾訓(xùn)練中的第一個(gè)扶把動(dòng)作Plie、說(shuō)起。芭蕾訓(xùn)練總是從Plie、開(kāi)始是有道理的，Plie、可以使腿的全部肌肉得到伸展并柔順，使腿部相關(guān)的肌肉、韌帶、關(guān)節(jié)充分活動(dòng)開(kāi)，為接下去要進(jìn)行的練習(xí)做好準(zhǔn)備。如果Plie、做得不正確就會(huì)造成很大的傷害，如做GrandP1ie、蹲到最深處時(shí)，膝關(guān)節(jié)和韌帶要承擔(dān)身體的全部重量，下蹲太快的話(huà)，容易因用力過(guò)猛而拉傷膝蓋的軟骨。因此，在做P1ie、練習(xí)時(shí)我們要設(shè)法減少對(duì)相關(guān)部位的震動(dòng)。當(dāng)往下蹲時(shí)，腳跟著地的時(shí)間 應(yīng)盡可能長(zhǎng)些，這樣會(huì)起到緩和的作用。做Plie、時(shí)，必須把身體的重量平均分配到兩條腿上，膝蓋必須嚴(yán)格地保持在腳尖的正上方，不能偏前，也不能偏后，要與腳尖垂直成一直線(xiàn)。常見(jiàn)的半月板損傷多是膝部屈伸時(shí)(如半蹲時(shí))，突然捩轉(zhuǎn)或受到來(lái)自側(cè)面沖擊引起的。所以，不要輕視Plie、這個(gè)最基礎(chǔ)的屈伸練習(xí)，應(yīng)該認(rèn)真仔細(xì)地掌握它的要領(lǐng)，使之對(duì)舞蹈演員的技能、技巧及至藝術(shù)表現(xiàn)提供幫助。

　　芭蕾舞注意事項(xiàng)2：舞蹈整體形象

　　以舞蹈藝術(shù)為手段塑造的人物形象動(dòng)態(tài)形象，技人體的姿態(tài)、造型，步法等動(dòng)作借助音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)、化妝、服飾等藝術(shù)因素產(chǎn)生的具有欣賞價(jià)值的視覺(jué)效果。具有可視性、流動(dòng)性的審美性的特點(diǎn)，是舞蹈欣賞過(guò)程中被感知、認(rèn)識(shí)的主要對(duì)象和體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)審美價(jià)值的主體。

　　舞蹈表情

　　根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活中人的心理活動(dòng)和流露表情的習(xí)慣特點(diǎn)，經(jīng)過(guò)提煉和藝術(shù)加工，用不同的舞蹈形式加以概括并表現(xiàn)出的喜怒哀樂(lè)等內(nèi)心情感變化。除了與動(dòng)作相協(xié)調(diào)的面部表情外，有節(jié)奏的動(dòng)作、姿態(tài)、手勢(shì)和造型，亦可產(chǎn)生富有藝術(shù)感染了的舞蹈表情。

　　舞蹈動(dòng)作

　　舞蹈藝術(shù)的基本表現(xiàn)手段。源于對(duì)人類(lèi)情感動(dòng)作和自然界各種動(dòng)態(tài)事物的模仿。